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Abe, Chiharu

Violine, Viola, Viola d´amore, Violoncello da spalla

Die in Japan geborene Geigerin studierte zunächst moderne Geige in Tokio und Stuttgart, danach folgte eine Spezialisierung auf Alte Musik in Trossingen, Basel und Köln (Barockvioline, -bratsche, Viola d’amore).
Seit 2006 lebt sie in Köln, wirkt als Orchester-/Kammermusiker, auch als Solistin bei den verschiedenen Ensembles mit, gibt Unterricht/ Vorträge/Coaching. Seit 2019 spielt sie Violoncello da Spalla.

Startseite

Amaconsort

Ensemble

Vier junge MusikerInnen vereinen sich zu Amaconsort, mit dem Wunsch, lebendig und aus dem Moment heraus das facettenreiche Repertoire des 17. und 18. Jahrhunderts zu spielen. Diese Leidenschaft verbindet sie ebenso wie ihr Studium historischer Quellen, auf dessen Erkenntnisse sie ihre Interpretationen gründen. Die vielfältigen Besetzungsmöglichkeiten von Amaconsort lassen das Publikum ein breites Spektrum an Klangfarben erleben und inspirieren das Ensemble zu immer neuen klanglichen Entdeckungen.

Im Sommer 2021 gewann Amaconsort den ersten Preis des renommierten Alte Musik Wettbewerbs „Van Wassenaer Concours“ in Utrecht und wurde für die „International Young Artists Presentation“ des Festivals Amuz in Antwerpen ausgewählt. 2019 wurde dem Ensemble im Deutschen Musikwettbewerb der Sonderpreis des BR Klassik verliehen. Amaconsort wurde zudem als Rheinsberger Hofkapelle 2019/20 und mit dem Fringe Audience Award des Festivals Oude Muziek Utrecht ausgezeichnet.

Lea Sobbe (Blockflöten), Lena Rademann (Barockvioline), Martin Jantzen (Viola da Gamba) und Halldór Bjarki Arnarson (Cembalo, Orgel) sind international aktive MusikerInnen und PreisträgerInnen diverser Wettbewerbe. Die MusikerInnen sind Studierende und Alumni der Schola Cantorum Basiliensis.

www.amaconsort.de

Bildnachweis: Leonardo Bortolotto

Amotz, Roy

Musiker

: Flöte

Israeli born flutist Roy Amotz has established himself as a soloist and in the chamber music field worldwide, and performs with leading ensembles and orchestras. His repertoire ranges from early Baroque to contemporary music.

He has played under the Baton of conductors such as Daniel Barenboim, James Levine, Zubin Mehta, Daniel Harding and Christoph von Dohnanny, and participated in festivals such as the International Chamber Music Festival in Jerusalem, the Verbier Festival and the Lucerne Festival.
Solo performances with orchestras include the Verbier Festival Orchestra, BBC Scotland Symphony Orchestra, Jerusalem Symphony Orchestra and the Geneva Camerata.
Mr. Amotz has won first prizes from the International Flute Competition in Volos, Greece and the Pergamenschikow International Chamber Music Competition, Berlin. Scholarships include the America Israel Cultural Foundation scholarship for soloists, the Varon Foundation, Hindemith Foundation Berlin, and the LBBW Grant for promising talents.
Since 2005 he has been a principal player of the Verbier Festival Orchestra with which he toured Europe, Asia, Australia and South America, and since 2013 he is the solo flutist of the Geneva Camerata Orchestra – a new innovative ensemble that performs music of all periods and styles, from early baroque all the way to contemporary music.
As an avid promoter of contemporary classical music composed by the younger generation, Mr Amotz has collaborated with numerous composers and commissioned pieces for solo flute as well as flute concerti and chamber music. He is a member of the acclaimed Meitar Ensemble for contemporary music, with which he toured Europe, USA and Canada, performing in venues such as the Purcell Room London, Centre Pompidou Paris, Venice Biennale, Radial System V Berlin, Moscow Conservatory Hall and the Heidelberger Frühling Festival to name a few.
His teachers include Vladimir Silva, Avner Biron, Yossi Arnheim, Jean-Claude Gérard, Christoph Huntgeburth and Roswitha Staege, with whom he studied at the Berlin University of Arts where he graduated with high honors.
In september 2017 Roy has created a new music series, aiming to bring classical music to wider audiences, creating a transformative experience for audience and performers alike: „Music and Beyond“.
The first project in this framework is called Fantasies, and integrates the art of cooking and music into one whole, aiming to explore our senses without the domination of the visual engagement.

https://www.royamotz.com/

Bildhinweis: Maria Rozenblat

Apollo Ensemble

Ensemble

https://apollo-ensemble.nl/en/

Bildhinweis: Anne Meyer

Arcangelo Trio

Ensemble

Aretz, Sophia

Traversflöte

Sophia Aretz, 1996 in Mönchengladbach geboren, studiert Traversflöte im Master bei Prof. Leonard Schelb an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln. Im Studienjahr 2020/21 hat sie ein Erasmus-Studium bei Lisa Beznosiuk an der Royal Academy of Music in London und bei Prof. Marcello Gatti am Mozarteum in Salzburg absolviert. Ihren Bachelor hat sie bei Prof. André Sebald an der Robert Schumann Hochschule in Düsseldorf abgeschlossen.

Im Mai 2022 wurde ihre Debut CD „Prussian Blue“ mit Alexander von Heißen (Cembalo) beim Label Hänssler Classic veröffentlicht. Sie erhielt im Juni 2022 den 1. Preis beim Internationalen Johann Heinrich Schmelzer Wettbewerb in Österreich und wird bei den Internationalen Barocktagen Stift Melk in einem der Folgejahre engagiert.

In 2022 spielt sie u.a. mit dem Orchestra of the Age of Enlightenment (UK), der Hofkapelle Stuttgart (Frieder Bernius), dem Ensemble 1700 (Dorothee Oberlinger), dem Neuen Orchester (Christoph Spering), dem Ensemble Harmonie Universelle (Florian Deuter & Mónica Waismann), der Neuen Hofkapelle Osnabrück, der Kantorei Weilburg/Capella Weilburgensis (Doris Hagel), der Kölner Akademie (Michael Alexander Willens) und der Kantorei St. Michael Mondsee beim Bachfest Mondsee 2022 spielen.

Seit 2021 wurde sie für Projekte bei Concerto Köln, Das Kleine Konzert und Rheinische Kantorei (mit Hermann Max), bei einer Johannes-Passion in London mit Philippe Herreweghe, The Strand Consort London, Blaibacher Konzerthausorchester, Mozaïque Ensemble Salzburg, Scherzo Ensemble London, Cölner Barockorchester und Schiersteiner Kantorei engagiert.

Sie erhielt Stipendien und Preise der Deutschen Stiftung Musikleben, der Lyra-Stiftung, der Stiftung Jugend & Schlösser NRW, des Richard-Wagner-Verbandes Düsseldorf für die Bayreuther Festspiele, der Bürgerstiftung Düsseldorf, des Bundesministeriums für Bildung und Forschung, des Fördervereins der HfMT Köln, der Gretel-Sütterlin-Stiftung, der Stiftung Jugend & Schlösser NRW und bei Yehudin Menuhin Live Music Now Rhein-Ruhr. Sie erhielt in Ihrer Jugend außerdem fünfmal den 1. Bundespreis bei Jugend Musiziert, den 1. Preis beim Internationalen Flötenensemblewettbewerb in Freiburg und den II. Preis beim Internationalen Flötenensemblewettbewerb beim Flötenfestival bei Adams in den Niederlanden.

Die Deutsche Stiftung Musikleben finanzierte eine Konzertreise nach Luxemburg für ihr damaliges Bläserquintett „Molto Vento“ und im Januar 2017 durfte sie als Solistin im Kammerorchester Düsseldorf das Vivaldi Konzert in C-Dur, RV 443 aufführen. Sie war Mitglied in der Jungen Norddeutschen Philharmonie und im Landesjugendorchester NRW und hat Projekte in der Kammeroper Köln, im ART Ensemble NRW und als Bühnenmusikerin an der Kölner Oper gespielt. Im November 2019 hat sie im WDR Funkhausorchester ausgeholfen. 2021 war sie mit dem TONALi-Orchester auf der „BeEnigma-Tour“, die ihr Debut-Konzert in der Elbphilharmonie in Hamburg spielten.

www.sophiaaretz.com

Bildnachweis: Lea Feicks

Ars Choralis Coeln

Ensemble

https://www.ars-choralis-coeln.de/

Bildnachweis: Wolfgang Burat

Bach-Verein Köln

Ensemble

Bach als Grundnahrung – der Bach-Verein Köln

Schon längst hat sich herumgesprochen, dass der Bach-Verein Köln zu den Spitzenchören der Domstadt zählt. Und auch wenn der große Komponist, den der Chor im Namen trägt, eine feste Säule des Programms ist und dessen Werke und Werte Grundlage seiner Gründung, so steht der Chor doch mittlerweile vor allem für klangliche Vielseitigkeit und programmatischen Ideenreichtum. Thomas Neuhoff, künstlerischer Leiter dieses Kölner Konzertchors, spricht von „bachfreien Zonen“, die den Klangkörper herausfordern und weiterbringen. So werden von Zeit zu Zeit ganz unkonventionelle Projekte realisiert und auch für Erstaufführungen zeitgenössischer Werke wird der Chor gefragt. J.S. Bach jedoch und Alte Musik ganz allgemein bleiben Herzensanliegen des Chores, der seit 1931 existiert und unter namhaften Dirigenten aufgetreten ist. Die Werke Bachs sind Grundnahrung und rangieren im musikalischen Anspruch ganz oben. Es gibt wenig vergleichbar Schweres, sagt Thomas Neuhoff über Bachs h-Moll-Messe. Und ganz selbstverständlich, dass die Erkenntnisse der historischen Aufführungspraxis in die Interpretationen des Bach-Vereins einfließen.

Seit 2006 tut der Bach-Verein Köln sich durch die Realisierung musikalischer Schülerprojekte hervor. Dabei geht es darum, kulturhistorisches Bewusstsein nicht nur kognitiv, sondern auch emotional erfahrbar zu machen. Die Bandbreite des hierfür erarbeiteten Materials ist beeindruckend. Sie reicht von dem Projekt „Saint Nicolas“ aus der Feder Benjamin Brittens über den libanesischen Komponisten Rabih Lahoud, dessen „Joseph-Lamento“ im Rahmen einer musikalischen Betrachtung des Themas EXODUS präsentiert wurde, bis hin zur Auftragskomposition „Die Mädchen von Theresienstadt“ von David Paul Graham. Nachwuchsförderung wird beim Bach-Verein Köln wirklich ernst genommen und an eigenem Nachwuchs mangelt es dem Spitzenchor deshalb auch nicht. Junge und erfahrene Stimmen verbinden das 60-köpfige Ensemble zu einem ausgewogenen Klangkörper, dessen starkes Engagement mit größter Anerkennung belohnt wird.

Text: Christina v. Richthofen

http://www.bach-verein.de

Bildnachweis: Martin Füg

Balbeisi, Nadine

Musikerin

: Sopran

www.nadinebalbeisi.com

Bildnachweis: Biel Capdevila

Barocksolisten München

Ensemble

https://www.barocksolisten-muenchen.com

Bartussek, Leonhard

Musiker

: Cello

www.leonhardbartussek.com

Batzdorfer Hofkapelle

Ensemble

www.batzdorfer-hofkapelle.de

Berger, Dietmar

Musiker

: Cello & Gambe

Homepage

Binde, Christian

Musiker

: Horn

Binnig, Martina

Musikerin

: Violone

Violone, Kontrabass, Shakuhachi, Traversflöte, Musikwissenschaft.

Schwerpunkt: historische Streichbässe.

https://martina-binnig.jimdofree.com

Bildrechte: Martina Binnig

Birckenstaedt, Gela

Musikerin

: : Sopran

www.gela.birckenstaedt.de

Blessing, Clara

Musiker

: Oboe

http://www.clarablessing.de

Borgstede, Michael

Musiker

: Cello & Gambe

http://www.michaelborgstede.com

Böttger Diniz, Sofia

Musikerin // Kulturschaffende

www.sofiadagamba.com

Brachman, Karolina

Musikerin

: Sopran

www.karolina-brachman.de

Bildnachweis: Joanna Klisowska.

Cantus Cölln

Ensemble

https://www.cantuscoelln.com

Capella Augustina

Ensemble

/http://www.capella-augustina.com/de/

Bildnachweis: Ralph Bauer

Catalano, Sonja

Alt, Mezzosopran, Musikvermittlung

Sonja Catalano studierte Opern- und Konzertgesang sowie Gesangspädagogik an der Hochschule für Musik Freiburg und Musikvermittlung an der Hochschule für Musik Detmold. Ihre künstlerische und stimmliche Entwicklung wurde nach Abschluss ihres Studiums maßgeblich durch die Arbeit mit der renommierten Gesangspädagogin Prof. Charlotte Lehmann geprägt. Neben Konzerttätigkeiten in den Bereichen Lied, Oper und Oratorium, beispielsweise beim Bad Krotzinger Mozartfest, in der Stadtkirche Karlsruhe, im Rahmen der Niedersächsischen Musiktage oder dem Festival Euroklassik in Zweibrücken war Sonja Catalano Solistin in Hans Wüthrichs zeitgenössischem Musiktheater „Happy hour“, das im Theater Freiburg uraufgeführt wurde. In ihrer Arbeit als Musikvermittlerin für unterschiedlichste Kulturinstitutionen entwickelt Sonja Catalano Konzertformate für verschiedene Zielgruppen wie Studierende, Jugendliche, Kinder oder Babys und verbindet hier kreative Konzeptentwicklung mit künstlerischer Tätigkeit auf der Bühne. So entwarf sie beispielsweise für die NDR Radiophilharmonie szenisch- musikalische Konzerteinführungen von und für Jugendliche, für die Tonhalle Düsseldorf entwarf und gestaltete sie Konzerte für die Allerkleinsten oder für die Musikfestspiele Mecklenburg-Vorpommern war sie als Musikvermittlerin und Sängerin im Rahmen von interaktiven Workshops für 3-6jährige tätig. Seit dem Jahr 2014 ist Sonja Catalano die Musikvermittlerin der Internationalen Händel- Festspiele Göttingen.
Für den NDR nahm die junge Sängerin die Quatre chansons pour enfants von Francis Poulenc auf, die so erstmals in deutscher Übersetzung gesendet werden konnten. Sonja Catalano war Stipendiatin des Kollegs für Musik und Kunst Montepulciano sowie von Live Music Now Hannover e.V.

www.sonja-catalano.de

Caterva Musica

Ensemble

Das Barockensemble caterva musica richtet sein Augenmerk auf die Qualität des Musikers und der Darbietung. Ziel ist es, die historischen Kenntnisse mit der Emotionalität der heutigen Zeit zu verbinden – authentisch, unverwechselbar und „unplugged“ .

caterva musica mit Sitz im Schloss Horst, Gelsenkirchen wurde 1998 vom Musiker- Ehepaar Elke und Wolfgang Fabri gegründet und seitdem organisiert und geleitet. Die Musiker spielen auf originalen oder nach historischen Vorbildern rekonstruierten Instrumenten, die den besonderen Klang im Zusammenspiel ergeben. Ziel ist es jedoch nicht, „historisierend“ zu musizieren, sondern das Wissen und die Kenntnisse über die historische Spielweise so zu verinnerlichen, dass sich daraus neue Wege und Möglichkeiten für einen modernen und lebendigen Umgang mit der Musik entwickeln.

In den mittlerweile 20 Jahren des Bestehens präsentierte caterva musica über 90 verschiedene Konzertprogramme und fast 1000 Werke aus dem 17. und 18. Jahrhundert in wechselnden Besetzungsstärken vom Kammerensemble bis zum Oratorien-Orchester.

Seit 2001 veranstaltet das Ensemble zudem eine eigene Konzertreihe im Schloss Horst, Gelsenkirchen. Bekannte Solisten wie Dorothee Mields-Hunt, Georg Poplutz, Friedemann Immer, Christian Rieger oder Sergio Azzolini spielen hier immer wieder gemeinsam mit caterva musica. Im Jahr 2018 trat caterva musica auf Einladung der Fondacion Goethe erstmals in Spanien im Palacio El Escorial auf, im Winter 2019 fand eine weitere Spanien-Tournee statt. Die CD „Concertare – Abseits vom Mainstream“ ist bislang die erste im Eigenverlag „caterva musica records“ produzierte Audio-Produktion des Ensembles, weitere sind in Planung.

https://caterva-musica.de/

Bildnachweis: Dominik Schneider